La cruzada por el octavo arte
Muchos alegan ser los creadores y artistas del octavo arte, pero el puesto aún está vacante. Algunos de estos alegan que los videojuegos son el octavo arte, en el siguiente link hay un buen resumen de este debate, quienes son las diferentes voces en él y que dicen:
http://gamasutra.com/features/20070316/ochalla_01.shtml
A pesar de toda la buena intención de querer conferir la cualidad de “arte” a los videojuegos, y teniendo en cuenta que yo estoy en una postura a favor de esto, hay que admitir que los videojuegos están aún lejos de ser arte. Preguntemosnos que es el arte primero, pero tal cosa es difícil por no decir imposible. Es una paradoja, algo inexplicable, o explicable a medias, como el amor, uno puede darle una explicación pero esta no llega a suplir las necesidades paradigmáticas de todos. Intentemos explicar el arte como la expresión del artista, o sea, el arte ocurre al intervenir el artista en lo material, oleos, cromas, formas y lienzo forman arte a través del artista. Entonces debemos encontrar los artistas y hallaremos el arte.
¿Hay artistas que se expresen mediante los videojuegos? Hay figuras con renombre pero no parecen catalogarse como artistas, pero esto no es un limitante, en la historia hay artistas que no supieron que eran tales, porque el arte es una cuestión cultural dinámica. De todas maneras, estamos tratando de evaluar un medio como artístico dentro de nuestro paradigma, por tanto es importante establecer un paralelo con nuestro entendimiento actual de que es el arte.
Vemos entonces que no solo el artista hace al arte, su intervención es necesaria pero no suficiente. ¿Cómo debe ser esa intervención? En todo arte hay una operación “mágica” que le da al objeto artístico un significado trascendental. Esa significación que trasciende lo material (cómo esta hecho) y lo simbólico (lo que representa, lo que entendemos), es la esencia misma del arte, es la magia del artista, aquello que nos deja perplejos ante una obra y nos invita estimarlas por sobre el valor de lo material, lo estético, lo simbólico, etc. Sabemos que existe pero no lo podemos explicar.
Notamos que no hay artista sin su público, sin alguien que aprecie su arte como tal. La apreciación es la que cierra el circulo mágico de la operación artística, la que genera la necesidad social en una creación que no parece tener una función práctica, o una nueva necesidad en algo que solo tenía una función práctica. Es esto lo que le está faltando a los videojuegos para ser arte, una cultura que busque el arte, que busque al artista. Acá es donde falla todo, no hay una necesidad trascendental en los videojuegos, es todo demasiado efímero. Se busca siempre el siguiente juego, la siguiente expansión, no hay lugar para el reconocimiento del “toque artístico”, de la firma del autor/artista.
En calidad de arte llevan la ventaja los comics, y estos son los que probablemente se lleven la corona del octavo arte, los videojuegos tal vez deban esperar un poco más y ser el noveno arte. Mientras tanto, algo que nace en carácter de consumo jamas va a ser arte, porque lo importante del arte, aunque se pueda consumir, es que el espectador no sienta el deseo de consumirlo sino de preservarlo.
Un videojuego tiene chances de ser arte cuando el jugador no desee terminarlo y pasar al siguiente juego.
krugonN dijo:
Mayo 15, 2007 a 6:38 am
Aunque no lo creas sigo mirando el blog todos los días, pero no comento porque no tengo nada que aportar
En éste caso dejo un link a un thread del foro de SitePoint (foro que empecé a leerlo hace poquito y me gustó mucho) donde se habla justamente de ésto ^^ http://www.sitepoint.com/forums/showthread.php?t=478502
Cristian Mancilla Mardel dijo:
Mayo 16, 2007 a 5:42 pm
Es interesante, sin duda, pensar acerca de las posibles relaciones entre arte y videojuegos. No sé exactamente en qué momento alguien pensó en vincularlos, pero me imagino que habrá sido algún desarrollador megalómano.
Respecto con esto también cabe mencionar la cuestión de videojuegos y narratología, puesto que ésta forma parte de los estudios literarios estéticos, de modo que cuando se habla de unos y otra sin hacer ninguna salvedad se está asumiendo desde un principio que los videojuegos son objetos estéticos, lo cual es cuestionable.
En cuanto al carácter efímero de los videojuegos, es verdad que se consumen cada vez más, pero eso no es óbice para que los videojugadores, adquiriendo nuevos videojuegos, conserven entre sus opciones actuales algunos títulos antiguos. Y como sería muy disgustante dar argumentos en contra y a favor de esta mera posibilidad, diré que sólo puede aclararse este asunto con mediciones objetivas acerca de qué juegan regularmente los videojugadores para comparar lo actual con lo que supuestamente ya ha pasado de moda.
elhombregris dijo:
Mayo 17, 2007 a 2:21 pm
El cuestionamiento del videojuego como arte, creo yo, es una simple cuestión de evolución cultural. Las generaciones de desarrolladores que ahora toma la posta son quienes antes jugaban los primeros videojuegos comerciales, y ahora además comparten la experiencia de jugar con sus hijos. Esto cambio mucho la perspectiva y genero nuevos cuestionamientos, entre ellos el de ver a los videojuegos como arte.
No me parece que sean simples delirios de grandeza, sino el hecho de que haya personas en las que su infancia ha sido marcada particularmente por ciertos juegos. Algunas de estas mismas personas hoy se dedican a hacer juegos, y esta huella que han dejado esos primeros juegos no es mínima en las decisiones que hoy toman por profesión. Sumado esto a otros cuestionamientos morales que se le hace a la industria de los videojuegos, no parece tan excentrico el hecho de que haya personas que se cuestionan el valor cultural del videojuego, así como años atras ocurría lo mismo con el cinematógrafo.
Además debemos considerar los intereses económicos y políticos del videojuego como arte. En principio la cualidad de arte confiere a la obra de ciertos beneficios económicos. Al tener relevancia cultural, un autor tiene más posibilidades de financiar su obra. Y en el sentido político, todo lo que tiene valor cultural es de interés político. No es extraño que Francia busque ser precursora en este campo al darle caracter artistico a la obra de Shigeru Miyamoto, algo que cuestiono y creo que fue una movida política prematura, pero no deja de mostrar que hay mucho más que simple excentricismo en el cuestionamiento del videojuego como arte.
No entiendo porque hay que incluir la cuestión de la narratología, estariamos cayendo nuevamente en el error de asociar los videojuegos con el cine o la literatura. Aunque es cierto que existe un componente narrativo en varios juegos, este no debería estudiarse con el mismo marco teórico. Aún también es cierto que se asemejan mucho la industria del cine a la de los videojuegos, pero esto no es más que una circunstancia similar a la de las narrativas en los videojuegos, una simple cuestión de ocupar un espacio vacío con algo ya conocido.
Autores que han estudiado los videojuegos como espacios narrativos (y acá tomo de referencia principal a Janet H. Murray) se concentran más en el videojuego como simulación, como un generador algorítmico de drama. Este tipo de cuestionamientos deja de lado muchos videojuegos, y genera preguntas difíciles de responder acerca de la autoría en un espacio de simulación, muchas de las cuales están haciendose cada vez más visibles en mundos virtuales como Second Life.
Jamas leí sobre el videojuego estudiado como una obra literaria estética, y acá me considero en falta, pero igual me gustaría opinar que poco importa el estudio del videojuego como objeto estético en cuanto a arte se refiere. El arte como estética es un preconcepto de la cultura grecoromana y de poco sirve para la concepción actual de a lo que arte se refiere.
En cuanto a esto último viene al caso mencionar un ejemplo: el juego Okami. Considerado por muchos como un ejemplo de videojuego como arte solo por el hecho de que contiene un componente estético muy llamativo, y en gran parte por el impacto mediatico que tuvo. Pero incluso si vemos las criticas de los jugadores en un portal como Gamespot, aún cuando los jugadores quedan impresionados por la belleza estética del juego, la mayoría concuerdan en que el juego es demasiado largo y tiende a ser repetitivo y aburrido, la historia de fondo en su agregado que molesta, y la participación de los personajes que acompañan al jugador tiende a ser considerada superflua y la mayoría del tiempo obviada. Considero este un ejemplo de un juego que usa la estética como recurso y no por eso es arte.
Así como el diseño gráfico no se convierte en arte por utilizar recursos estéticos similares al de las corrientes artísticas, lo mismo sucede con los videojuegos: tratar de forzar la cualidad de arte sobre ellos no necesariamente va a lograr el efecto deseado, en mi opinión, va a lograr el efecto completamente opuesto.
En cuanto a lo efímero, no me puse a pensar en los jugadores, solo cuestionaba la política actual de la industria de los videojuegos. Ciertamente del lado de los jugadores puede estar ocurriendo otra cosa, tal vez algo que no sepan los especialistas en marketing de los grandes publishers, y esto merece un estudio. Quizas se pueda hacer seguimiento de los datos que ofrecen ciertos portales de critica de juegos, donde los usuarios pueden incluir que juegos están jugando y otros datos relacionados (o tal vez tener que ensuciarse las manos un poco con el trabajo de campo). De todas maneras se trata de una busqueda del santo grial, el que sabe que es lo que hace que los jugadores jueguen un juego en lugar de otro tiene una ventaja enorme en el mercado.
Cristian Mancilla Mardel dijo:
Mayo 20, 2007 a 5:55 pm
Plantear cualquier objeto como artístico puede implicar plantearlo como paradigma de belleza o como formalización de una idea (entre otras posibilidades) que utiliza símbolos para ser manifestado. Mi calificación de ‘megalómano’ iba dirigida hacia la imagen en mi cabeza de un desarrollador que se enorgullece tanto de su propio trabajo que lo considera artístico aunque no lo sea. En cuanto a los beneficios económicos que reportan los objetos artísticos, tienes razón en apuntarlo y me parece oportuno añadir que esto puede dar pie a ciertas ambiciones poco honradas respecto con el objeto en cuestión.
Utilicé el ejemplo de la narratología porque sé que está extendido y desacreditado: tal vez fui un poco tendencioso, pero así nos han enseñado desde siempre la argumentación. Aún así, creo que Óliver Pérez Latorre ha mostrado algo interesante en su estudio de _Half Life_ desde una perspectiva estético-literaria (en http://www.iua.upf.es/~berenguer/cursos/interact/treballs/perez_latorre/half_life.htm).
No conozco el videojuego Okami, pero, desde lo que tú dices, parece haber razón en no considerarlo objeto artístico.
elhombregris dijo:
Mayo 21, 2007 a 7:43 pm
Justamente es lo que yo crítico de la actitud del gobierno francés de canonizar al Mario Bros. y al Donkey Kong como una obra de arte, lo cual solo me parece una forma tendenciosa de sumarse al debate, y a su vez atraer capitales intelectuales a su propio país. En definitiva que sentido tiene poner en medio de la escena a una figura tan mediatica y representativa en el rubro como Miyamoto sino es parar generar una reacción entre los desarrolladores de videojuegos.
¿Qué tiene de artístico el plomero italiano? Todos lo conocen, es cierto, pero ¿a alguien realmente se le ocurre verlo como una obra de arte? En mi opinión no tiene ni un asomo de arte, es simple y llano entretenimiento comercial, nada más. Merecen más el adjetivo de artístico juegos como el Tetris o el Pac-man, cuya belleza no estética sino conceptual perdura aún los incesantes cambios de moda, sin necesidad del perpetuo remaquillaje que le da Nintendo a sus productos estrella. Si vamos a empezar a ver arte en los videojuegos empecemos por reconocer el genio artístico que merece ser reconocido como tal.
Por cierto, muy interesante el link del estudio estético-literario sobre el Half-Life, tengo que tomarme el tiempo para leerlo con cuidado. Opinando a priori, y probablemente fuera de lugar, un estudio del Half-Life solo desde la perspectiva narrativa es un estudio incompleto. Aunque el HL fue un punto de inflexión en cuanto al uso de narrativas en los videojuegos, yo considero más importante, y característico de su éxito, el hecho de que la narrativa no es un simple aderezo al juego. Historia y gameplay se mezclan de manera muy armoniosa, y aunque la historia es lineal, el engaño de sentirse dueño del propio destino para terminar descubriendo lo inevitable, es tan efectivo ahora como en los tiempos de las tragedias griegas.
En cuanto al Okami, recomiendo hecharle un vistazo a ese juego, dejo una marca a su paso, fue signo de una nueva tendencia, la de usar recursos artísticos fuertes en contraposición a la tendencia al superrealismo de los juegos más comerciales. Sin embargo, como dije antes, usar recursos artísticos no implican que la obra sea necesariamente de carácter artístico. Acá está el review del juego en gamespot con comentarios de los usuarios:
http://www.gamespot.com/ps2/action/okami/index.html
En varios artículos fue usado este juego como ejemplo de arte, pero después de probarlo y sacar mis propias conclusiones, cuestiono mucho estas primeras opiniones.
Eduardo Henao dijo:
Julio 18, 2007 a 12:27 am
Los videojuegos tienen que verse como un todo, no puedes se pararlo, solo por la musica, las graficas, la movilidad de cada personaje o lo entretenido que sea, el videojuego conjura todo me atrebo a decir que muchos videojuegos actules incluyen todas las artes, este tema es de discusion pero observen como era cada una de las artes o de lo que se llama moda para los jovenes en cada una de sus espocas ninguna era parecida a la otra y existio algo que causaba con mosion, preguntale a tu padre sobre sexo y se podra colorado, dile a tu abuelo que es un codon y tendra la misma reaccion todo es cuetion de la evolucion que tenga la sociedad y pensemos en esste momento lo que se nesecita para elebar a los video juegoas al nivel de arte es muy poco.
elhombregris dijo:
Julio 18, 2007 a 1:57 am
Pero la cuestión a preguntarse es si el videojuego por sí mismo puede ser calificado como arte, no si sus piezas tengan valoración artística, si no el conjunto en su totalidad.
Juan José Gutiérrez dijo:
Enero 26, 2009 a 5:13 am
¿Nadie les informó que la fotografía es considerada el octavo arte desde hace décadas?
elhombregris dijo:
Enero 26, 2009 a 10:44 am
@Juan José Gutiérrez
Tenía entendido que cine y fotografía eran el séptimo arte. Igual lo de “octavo arte” era un recurso retórico, no me importa el orden en que se distinguen a las artes.
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